《Granblue Fantasy: Relink》背景美術 背景美術設計師與工程師聯手打造《GBF》的 3DCG 世界
《Granblue Fantasy: Relink（以下簡稱為 Relink）》於 2024 年 2 月發售。本作致力於使用 3DCG 建構出《Granblue Fantasy（以下簡稱為 GBF）》2D 插畫的世界觀，「背景美術設計師」與「美術團隊的工程師」緊密合作，企圖打造出能看見一望無際的壯闊天空及雲朵的美麗空間。
這次我們採訪到負責從事背景製作的人員們，來了解從《GBF》轉換為《Relink》的過程中，製作團隊對於 3DCG 世界觀表現上的堅持。
- 家用主機設計團隊／副理Yasuaki
- 在遊戲發行商工作後，於 2018 年加入 Cygames。擔任《Granblue Fantasy: Relink》背景團隊的組長。
- 家用主機設計團隊（3DCG）Suguru
- 在遊戲開發商從事背景製作的工作後，於 2020 年加入 Cygames。在《Granblue Fantasy: Relink》中，負責製作自動化工具，以及過場動畫內的天空、雲朵背景。
- 大阪家用主機部 遊戲工程師Daiki
- 在遊戲開發商累積一定的經驗後，於 2016 年加入 Cygames。在《Granblue Fantasy: Relink》中，負責驗證雲朵及花草的美術表現，後來升任美術團隊的組長。
- 大阪家用主機部 遊戲工程師Kouta
- 於 2019 年應屆加入 Cygames。以《Granblue Fantasy: Relink》美術團隊的工程師之職位，負責處理與打光有關的圖像及後製（畫面效果設定）的部分。
極盡可能地重現《GBF》的世界
《Relink》的 3DCG 背景究竟是如何打造出來的呢
《Relink》的背景有什麼特色呢？
Yasuaki 我認為是以 3DCG 來呈現出原作《GBF》世界觀的部分。我們的目標是要透過 3DCG 極盡可能地重現出《GBF》以 2D 繪製的美麗世界。為了讓背景不論怎麼看都是屬於《GBF》的風格，我們並非只是單純使用 3DCG 技法來重現背景，而是試圖將所有元素都延續至《Relink》，包含《GBF》在設計上的考量及整體關卡的組成等等。
Suguru 《Relink》的背景最大特色，應該是手繪般的溫和色彩及畫面構圖吧。製作 3DCG 背景時，我們特別重視符合作品中的場景及情境而不搶鏡的表現手法。目標不是顏色及物體在物理邏輯上的正確性，而是能依照各情境的需求帶來適當感受的背景。
Daiki 以工程師的觀點來說，最近主要都是引進自動化技術，一口氣製作完大部分的背景。然而，自動化的做法跟極盡可能地重現《GBF》世界觀的目標背道而馳，沒有辦法完整展現出《GBF》的風格。因此，美術設計師是靠手工作業一個一個調整呈現方式，來追求《GBF》風格的美感。我認為這也算是本作品的一大特色。
Kouta 即使放到現實世界來看不是正確的物理表現，只要能展現《GBF》風格的話就予以採用……我們都是以這樣的方式製作的呢。比如說，就算是現實生活中不可能出現的打光效果（光的照射方式），我們也會為了貼近《GBF》的風格而調整光影。
我認為以細緻的手法呈現整體氛圍及物體的配置，也是《Relink》的一大特色呢。像是把道具擺成能融入背景的感覺，或是將近景跟遠景的氣氛呈現方式區隔開來，讓成品變得簡直就像 2D 插畫一樣。
《GBF》的 2D 插畫是經過怎樣的程序製作成 3DCG 的《Relink》呢？
Yasuaki 有幾種不同的程序。因為《GBF》已經有固定的世界設定了，所以主要的背景會由 2D 美術設計師準備好，我們再以此為依據重現出 3DCG 的背景。話雖如此，因為背景的數量非常龐大，很難全部都採取這樣的流程作業，所以 2D 美術設計師對應不及的部分，3DCG 這邊也會在作業時一併補齊。
Suguru 3DCG 美術設計師製作好 2D 插畫背景，再按照藝術總監對於色彩、資訊量、質感相關的建議進行調整……就是不斷重複這個步驟呢。這個作業需要像這樣按部就班地不斷來回溝通，在理解《GBF》背景概念及作畫風格的核心上，帶來非常大的幫助。
工程師是負責什麼樣的業務呢？
Daiki 我們工程師的工作是負責開發工具，讓美術設計師能夠實現他們想要呈現的效果。在《Relink》的背景製作階段，藝術總監強烈表示說「希望有工具能讓專精 2D 的插畫師也有辦法在 3D 空間上作畫。」為了追求《GBF》風格，有許多業務無法以自動化方式作業，可以想見美術設計師工作量非常龐大，因此我們盡力設計了較容易繪製的工具。
美術設計師與工程師是如何合作的呢？
Daiki 開發工具的時候，我們也會不時去找美術設計師確認。請他們針對開發方向、操作性等給予回饋，並反覆改良。像是 Suguru 先生負責的雲朵表現，就是特別花時間的部分呢。
Kouta 我主要是負責處理與打光有關的圖像，也擔任打光相關業務的聯絡窗口，以及工作內容的整理。就打光的部分來說，連工程師業務範圍外的事情，我也會與美術設計師確實地溝通協調過，確保雙方有達成共識呢。因為有每週例會的關係，我們都是在會議上聽取美術設計師的需求及回饋，再接著製作工具。
以工程師的立場來說，您在合作時最注重哪方面的事情呢？
Daiki 我最注重「要跟美術設計師達成共識」這一點。我們這些工程師對於繪畫的專業知識並不充足，所以我們會向他們請教「《GBF》的圖是使用什麼表現手法？」或是「這邊為什麼要使用這個顏色？」來理解繪製《GBF》世界的基本法則。工程師要在具備這些基礎知識及共識的情形下，再以「如果是這樣的話，就需要這種東西吧」的思考模式進行提案。
Kouta 「有什麼事情隨時都可以來商量。」我是以這樣的心態投入開發的。只要收到聯絡就先給個反應或分享一下進度，我認為像這樣好好建立信賴關係，也是一件很重要的事情。
力求完美地展現雲朵及風的呈現效果
把握目標物的特色來描繪該物體的美妙之處
請告訴大家製作《Relink》的 3DCG 背景時，有什麼特別講究或耗費苦心的地方嗎？
Suguru 特別講究的應該就是剛才說過的色彩及畫面構圖吧。《Relink》有很多色彩豐富的角色會登場，所以要仔細思考角色與背景的平衡。舉例來說，露莉亞的髮色是青（藍綠）色系的，有她在的場景，我們就會加入一些更能凸顯角色的調整，像是將背景的青色改成更接近藍色的色相。
Kouta 我們工程師在背景製作上，比較講究於不要讓顯示出來的圖毀壞得太嚴重。例如說，即使玩遊戲時來不及讀取完，背景圖的呈現方式及帶來的印象也不能改變，我們處理得相當小心。此外，有時候 3DCG 遊戲只要改變角度，圖可能就會變形，不過《Relink》不管從哪個角度來看，背景看起來都很漂亮，這是我們非常注重的地方。打光時也是把光線調整成自然的亮度，避免畫面忽明忽暗的。
至於最耗費苦心的應該是減輕運算負擔的部分吧。因為背景的品質越高對於算圖處理的負擔就會越重，我們還有向美術設計師商量，想辦法找出能以不會降低品質的方式盡量減輕運算負擔的做法。
作為《GBF》、《Relink》的重要元素，您是如何處理雲朵的呈現效果呢？
Suguru 在繪製雲朵的時候，我會特別注意要先確實理解它的特徵。雲的大小從和山一樣巨大到跟石頭一樣小顆的都有。此外，雲的顏色則會隨著太陽光照射到水或冰塊後，慢慢擴散、衰減而產生變化。像這樣完全掌握住雲的特徵後，除了配合《Relink》內的表現手法，還要再想辦法融入到畫面中，我真的為此下了非常多苦功。
Daiki 就連我們工程師這邊，也在雲朵的表現上反覆驗證了很多次。我們要思考如何表現出飄在 3D 空間內的雲朵，也要考量到隨著遊戲進度「會需要什麼樣的雲」，而一邊從錯誤中不斷摸索呢。因為還有以天空為舞台 360 度延伸的場景，所以我們根據每個不同的情境，嘗試了多邊形的雲或 3D 模型的雲等等各種做法，最後才慢慢篩選出幾種表現手法。我認為這是在《Relink》的製作過程中最講究，也最耗費苦心的部分了。
除了雲朵以外，還有哪些特別講究的風格表現嗎？
Yasuaki 應該是風的表現吧。工具軟體中有準備專用的「風的測試空間」，這是我們非常用心製作的元素之一。由於要設定出符合遊戲內各種情景的風，我們在測試空間內放了好幾排樹木，用來計算物體受風的方式，並準備了各式各樣類型的參數。我們會在其中一個關卡內，依據不同區域對風進行細部設定，像是「這邊是高台所以是強風」、「這邊遮蔽物比較多所以是弱風」，有時候在過場動畫內，也會配合場景及希望呈現的畫面而仔細地調整風的強弱。
想讓大家獲得更多遊戲樂趣！
美術設計師與工程師嚴選出背景的必看重點
接下來，希望可以針對組成《Relink》背景的天空、街道或花草等元素來進行介紹。請搭配場景畫面告訴大家有哪些值得關注的重點吧。
■天空、雲朵的呈現方式
Suguru 關於天空、雲朵的部分，我希望大家可以注意的是開頭動畫，還有場景轉換時騎空艇格蘭賽法號前進的畫面。開頭動畫是遊戲的起始，也是藝術總監在藝術上的核心概念，為了讓這裡的表現提升至最高品質，我們投入了全部心力去製作。
至於場景轉換的畫面，雖然除了格蘭賽法號以外就只有天空，但這裡並不是單純讓雲朵的流向循環變化而已。讓騎空艇開始航行與航行動畫結束時呈現出不同的印象，希望玩家能體會到場景轉換時期待的心情，我們是帶著這個想法來繪製天空的。
■街景的呈現方式
Yasuaki 《Relink》世界中最主要的據點，分別是邊境城鎮霍爾嘉和花都席多霍姆，這兩個截然不同的場所有很多值得注意的地方。邊境城鎮霍爾嘉屬於閒適的鄉下村落，這裡是做成將高矮不一的建築物融入大自然中的設計。另一方面，花都席多霍姆是充滿都會感又歷史悠久的城鎮，我們採取的做法是使用直線式設計，讓大家能感受到這是依據都市計畫所建設的地方，並在裡面保留一部分當地居民們的生活感。希望大家能比較看看這兩個據點的不同之處，從中得到一些樂趣。
■風的呈現方式
Daiki 有風在吹的場景，為了以視覺化的方式傳達出風的感覺，我們是做成草原被風吹打，像海浪般起伏的效果。團隊中將這個表現手法說成「草浪」。我們透過花草擺動的姿態來表現風吹過去的樣子、風的強弱或是場景的氣氛。
Kouta 雖然角色腳邊的草會隨風搖曳，但遠方的風卻得讓它看起來不要那麼強勁呢。我們有在同樣場景內的某個地方展現出截然不同的風，希望大家可以去看看那邊呈現出來的效果。
■花草的呈現方式
Suguru 以現實來說是理所當然的，花草只要是不同種類，顏色跟質感都會不同，就算是同個種類每一株也不盡相同。在這個前提下，為了讓《Relink》花草保有《GBF》的風格，我們汲取這兩個面向取得了平衡。
花草最讓人印象深刻的地方，果然還是霍爾嘉跟席多霍姆。在保有豐富大自然的霍爾嘉，花草和城鎮融為一體。席多霍姆就算一樣有花草，也跟霍爾嘉的種類不同，我們在這裡設置了針葉樹以及樹葉較大的觀葉植物，整體的布局也與霍爾嘉相異，好讓這裡散發出精心規劃過的氣氛。
■光的呈現方式
Kouta 遊戲開頭造訪的教會那邊，我們在光灑進來的方式上也花費了很多心思，希望大家可以看看這個部分。為了讓角色在房間內來回走動時，不論從何種角度來看都一樣漂亮，因此我們連每個小道具的打光效果都很講究。
在花都席多霍姆的地面，也能清楚看見我們使用光呈現的效果。我們會在廣場這類開放場所的影子中加入天空的藍色，而暗巷中的影子則是接近黑色的色彩。光是看打光的方式就能知道這是什麼樣的區域，並感受到這些地方的氣氛了呢。
我們會以光線的配置來呈現當下的場景，所以希望大家可以去看看光影的表現方式。
如果《Relink》的背景中有放入什麼隱藏設定的話，請跟大家分享一下吧。
Suguru 霍爾嘉教會上的浮雕跟裝飾品，設計靈感是來自於羅蘭這個角色的服裝。
Yasuaki 還有霍爾嘉那間教會的外觀和建築風格與周邊的建築物不同，其實是因為那是使用星之民的精密技術打造出來的建築物，作品背後有這樣的一個設定。
Suguru 我們在格蘭賽法號進行場景轉換時的畫面中，放入許多前後場景的相關元素。舉例來講，前往雪山時會出現厚重的雨層雲；而離開雪山前往席多霍姆時，剛開始也會出現厚重的雲層。
此外，熔岩地帶在設定上很接近沙漠，遠遠的可以看到火山；從席多霍姆的天空前往瓦幽異之塔時，在轉換場景的最後可以在遠方稍微瞥見瓦幽異之塔。
Yasuaki 另外像是沙漠場景「達利遺跡地帶」中的浮雕，暗示了接下來登場的敵人；而在瓦幽異之塔出現的一些圖案，則會讓人聯想到至今以來的冒險。
如前面所說的，我們在細節裡融入了各種元素，如果大家在遊玩時能試著探索這些地方，我們會很開心的。
背景美術設計師與工程師
改善團隊合作的訣竅是？
我們知道《Relink》的背景是由背景美術設計師與工程師團隊合力製作出來的，請問不同單位之間的合作能順利進行下去的訣竅是什麼呢？
Daiki 就像我先前說的，要達成共識。還有就是要尊重彼此吧。畢竟工程師開發的工具，得讓美術設計師使用後，才能夠真正地在繪圖上發揮作用。我總是提醒自己，要對美術設計師的工作抱持敬意，平常也要看看對方的工作內容，以力求製作出方便好用的工具。
Yasuaki 就像 Daiki 先生說的一樣要互相尊重，另外我覺得減少溝通的時間及勞力成本也很重要吧。遊戲製作的成功關鍵，就是能夠進行多少次嘗試及除錯，最好盡早建立起能打開心胸討論，並互相提出點子的關係。因此，我一直有在注意，自己要先成為讓其他人能夠輕鬆來商量事情的對象。
另外，不要太過堅守自己的工作。遊戲開發的現場也不時會出現不符合常規的要求。別因為很忙就打算袖手旁觀，而是拿出「總之先聽聽對方怎麼說」的態度，我認為維持這樣的服務精神，就是讓合作更順暢的訣竅。
最後，請對那些有志成為背景美術設計師、工程師的人們，分享一些工作上的成就感及樂趣。
Kouta 工程師這個工作的魅力，就是能讓其他人使用自己開發的工具，且製作出很驚人的事物。美術設計師使用這些工具後，可以把自己的工作擴展到十倍甚至一百倍的程度，我認為這真的是一件非常有趣，又很有成就感的事情。
Daiki 能和大家一起做出一件自己一個人絕對做不到的事情，讓我覺得很有成就感。我既不會畫畫，對 3DCG 也一竅不通，卻以美術團隊工程師的身分，參與了《Relink》這種與背景美術相關的工作。如果想與夥伴們合力完成一件大事，那遊戲製作肯定是最合適的工作吧。
Suguru 我覺得持續從事遊戲背景的工作，最有趣的就是可以得到許多新發現。為了畫畫去做很多調查，或是重新觀察一些自己平常只是匆匆看過去的事物，我覺得都很有趣喔。可以體會到這世上有很多自己原本以為很懂，結果卻出乎意料地不明白的東西，而且在開發的程序中，還能接觸到許多新技術及未知的事物，這也是很吸引人的地方。除此之外，一邊和工程師合作想著「原來可以做出這樣的東西啊」的同時，在驚訝之餘又可以一起做出超越自己想像的作品。
Yasuaki 並不限於遊戲，背景在各種內容中都是占據了大部分畫面的元素。背景的品質將會對作品整體的世界觀及品質帶來絕大的影響，隨之而來的壓力也很巨大。正因如此，這也是一份很有成就感的工作。
背景關聯的工作除了繪圖之外，負責的工作範疇很廣泛，因為我們有許多機會和其他部門的人交流，所以是個能夠吸收其他人的想法，也容易掌握到遊戲製作流程的業務。我也很推薦想從事管理遊戲開發工作的人加入喔。先在背景製作累積經驗的話，我認為一定能帶來更多的成長！
以上就是關於《Relink》背景美術的介紹。
玩遊戲的時候，也請各位務必注意看看背景的部分。
